Περιεχόμενο
- 01. Λογότυπο Chupa Chups από τον Σαλβαδόρ Νταλί
- 02. Λογότυπο Nike από την Carolyn Davidson
- 03. Λογότυπο των Windows 8 από την Paula Scher
- 04. Λογότυπο ζυθοποιίας Brooklyn από τον Milton Glaser
- 05. Λογότυπο IBM από τον Paul Rand
- 07. American Airlines από τον Massimo Vignelli
Όταν εργάζεστε σε ένα νέο σχέδιο λογότυπου και χρειάζεστε κάτι για να ενεργοποιήσετε τις δημιουργικές σας διαδικασίες, είναι φυσικό να κατευθυνθείτε σε μια σύγχρονη γκαλερί για να πάρετε λίγο έμπνευση για το σχεδιασμό λογότυπου
Αλλά οι αρχές του καλού σχεδιασμού είναι διαχρονικές. Και αν εστιάζετε μόνο στην πιο πρόσφατη εργασία, χάνετε τον όμορφο, λειτουργικό και λαμπρό σχεδιασμό λογότυπου αξίας δεκαετιών από τους πιο διάσημους σχεδιαστές της βιομηχανίας.
Σε αυτήν την ανάρτηση, εξετάζουμε επτά λογότυπα που δημιουργήθηκαν από μερικά από τα μεγαλύτερα δημιουργικά του 20ού αιώνα και εξετάζουμε ποια μαθήματα περιέχουν για τους σχεδιαστές που εργάζονται σήμερα.
- 6 από τα πιο εικονικά λογότυπα ποτών
01. Λογότυπο Chupa Chups από τον Σαλβαδόρ Νταλί
Όταν παράγετε μια σειρά ζαχαροπλαστικής και δεν είστε ικανοποιημένοι με την επωνυμία του, μπορεί να είναι χρήσιμο να έχετε έναν από τους κορυφαίους καλλιτέχνες του κόσμου ως φίλο. Και ενώ ο Σαλβαδόρ Ντάλι δεν είναι σε μεγάλο βαθμό γνωστός για τις δεξιότητές του στη γραφιστική, ήταν γρήγορα σε θέση να βοηθήσει τον Έρικ Μπερνάτ, τον ιδρυτή της Chupa Chups, να κάνει κάποια αστραπιαία δουλειά.
Η ιστορία πίσω από το λογότυπο της μαργαρίτας Chupa Chups είναι η ουσία των παραμυθιών. Ο Μπερνάτ και ο Νταλί κάθονταν σε ένα πεζοδρόμιο, και ο Μπερνάτ ζήτησε από τον φίλο του να δώσει ένα χέρι με το λογότυπο του. Ο Ντάλι πήγε κατευθείαν στη δουλειά, γράφοντας μια παλιά εφημερίδα που βρισκόταν γύρω από το καφενείο και βρήκε το σχέδιό του μέσα σε μια ώρα.
Το λογότυπο που χρησιμοποιείται σήμερα είναι σε μεγάλο βαθμό το ίδιο με το σχέδιο του Ντάλι. η μόνη αλλαγή σε αυτό ήταν να εγκαταλείψουμε τα γράμματα serif που χρησιμοποιήθηκαν για το πρώτο μισό του ονόματος και να το ορίσουμε με το ίδιο στυλ σεναρίου με το δεύτερο μισό.
Είναι ένα όμορφο λογότυπο. απλό, πολύχρωμο και εγγυημένο για να προσελκύσει την αγορά-στόχο του, αλλά το πραγματικά έξυπνο κομμάτι ήταν η επιμονή του Ντάλι στο πώς θα έπρεπε να εμφανίζεται. Γνωρίζοντας ότι αν εμφανιζόταν στο πλάι ενός γλειφιτζούρι, το λογότυπο θα παραμορφωνόταν, ο Ντάλι αποφάσισε ότι θα έπρεπε να τοποθετηθεί στην κορυφή όπου θα παρέμενε ανέπαφο. Ήταν ένα branding masterstroke που βοήθησε να αναβαθμίσει το Chupa Chups από μια μικρή ισπανική μάρκα σε μια παγκόσμια ιστορία επιτυχίας.
Πήρα το μάθημα μου: Η κατανόηση του τρόπου με τον οποίο ένα λογότυπο πρόκειται να χρησιμοποιηθεί είναι απαραίτητη πληροφορία για να ληφθεί υπόψη η διαδικασία σχεδιασμού σας. Η εικόνα του Νταλί για την τοποθέτηση του λογότυπου Chupa Chups βοήθησε αναμφισβήτητα στην ανάπτυξη της επωνυμίας. Οι σύγχρονοι σχεδιαστές πρέπει να γνωρίζουν ότι ένα λογότυπο είναι πιθανό να χρησιμοποιηθεί σε οποιονδήποτε αριθμό σημείων επαφής και σε όλα τα είδη μεγεθών και να σχεδιάσει ανάλογα.
02. Λογότυπο Nike από την Carolyn Davidson
Η Κάρολιν Ντέιβιντσον ήταν φοιτήτρια γραφικών στο Πανεπιστήμιο του Πόρτλαντ, όταν ο ιδρυτής της Νίκης Φίλ Νάιτ την κοίταξε, δουλεύοντας σε μια ζωγραφική σε ένα διάδρομο. Χρειάστηκε κάποια σχεδιαστική εργασία για μια επερχόμενη παρουσίαση και της πρόσφερε μερικά δολάρια την ώρα για να δημιουργήσει μερικά γραφήματα και γραφήματα.
Αργότερα, ο Knight χρειαζόταν ένα λογότυπο για τα κουτιά παπουτσιών του. και πάλι κάλεσε τον Ντέιβιντσον, ζητώντας ένα σχέδιο που πρότεινε κίνηση. Επέστρεψε με διάφορα σχέδια, συμπεριλαμβανομένου του τώρα εικονικού Nike Swoosh, αλλά η Knight δεν τραβήχτηκε με κανένα από αυτά.
Με μια προθεσμία εκτύπωσης να πλησιάζει τα κουτιά παπουτσιών του, ο Knight έκανε ένα τηλεφώνημα και παρόλο που δεν το αγαπούσε επέλεξε το Swoosh. Η Ντέιβιντσον υπέβαλε ένα τιμολόγιο με μόλις 35 $ και συνέχισε να σχεδιάζει για τη Nike έως ότου ήταν πολύ μεγάλο για να το χειριστεί μόνη της, οπότε η Nike διόρισε μια υπηρεσία πλήρους εξυπηρέτησης.
Η Ντέιβιντσον αργότερα επιβραβεύτηκε όμορφα για το σχέδιό της, όταν η Νάιτ την εξέπληξε με ένα χρυσό δαχτυλίδι Swoosh με ένα ενσωματωμένο διαμάντι, καθώς και έναν φάκελο που περιέχει μερίδια Nike. Και ενώ το σχέδιό της ίσως να μην έχει προκαλέσει τον ενθουσιασμό της Knight στην αρχή, η απλότητα και η ενέργειά της έχουν αποδειχθεί ότι έχουν σημαντική, μακροχρόνια γοητεία, σηματοδοτώντας τη μάρκα Nike με τον πιο όμορφα ελάχιστο τρόπο.
Πήρα το μάθημα μου: Είναι εύκολο να σκεφτείτε υπερβολικά τα πράγματα και να κολλήσετε στην αναποφασιστικότητα για μια επιλογή πιθανών σχεδίων. Αλλά μερικές φορές το μόνο που χρειάζεται είναι μια προθεσμία για να εστιάσει το μυαλό και να κάνει μια επιλογή.
03. Λογότυπο των Windows 8 από την Paula Scher
Γεννημένη στην Ουάσιγκτον το 1948, η γραφίστρια Paula Scher ξεκίνησε την καριέρα της τη δεκαετία του 1970 δημιουργώντας εξώφυλλα άλμπουμ τόσο για την Atlantic όσο και για την CBS Records. Το 1991, έγινε η πρώτη γυναίκα διευθύντρια στο Pentagram και δημιούργησε ταυτότητες και άλλα αξιομνημόνευτα σχέδια για πελάτες, όπως η Citi Bank, η Coca-Cola, η Μητροπολιτική Όπερα, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και η Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης.
Το 2012, η Scher συνεργάστηκε με τη Microsoft για να σχεδιάσει ένα λογότυπο για το λειτουργικό του σύστημα Windows 8. Νωρίς στη διαδικασία ανάπτυξης, έκανε μια απλή ερώτηση: «Το όνομά σας είναι Windows. Γιατί είσαι σημαία; "
Όπως μπορείτε να δείτε στα παρακάτω παραδείγματα, η εταιρεία χρησιμοποιούσε ένα σύμβολο σημαίας για πολλά διαφορετικά λογότυπα των Windows όλα αυτά τα χρόνια.
Τα προηγούμενα λογότυπα για το λειτουργικό σύστημα (συμπεριλαμβανομένου εκείνου που εμφανίζεται πάνω αριστερά) είχαν ένα παράθυρο. Ωστόσο, με την πάροδο των ετών αυτό εξελίχθηκε σε κυματίζει σημαία, πιθανώς ως απάντηση στα εταιρικά αιτήματα για περισσότερη «ενέργεια» και «δυναμισμό». Στη διαδικασία, ο σχεδιασμός είχε χάσει κάθε σχέση με το αρχικό νόημα πίσω από το όνομα «Windows», το οποίο αντιπροσώπευε μια μεταφορά για να βλέπεις σε οθόνες και συστήματα και μια νέα άποψη για την τεχνολογία.
Ο σχεδιασμός του Scher για τα Windows 8, έπειτα, επέστρεψε το λογότυπο στα βασικά, ανακαλύπτοντας εκ νέου το κάπως φανταχτερό τετραχρωμικό σύμβολο ως ένα κομψό, μοντέρνο γεωμετρικό σχήμα.
Χρησιμοποιώντας την κλασική αρχή της προοπτικής (γραμμές που υποχωρούν στο διάστημα για να υποδηλώσουν τη διάσταση), ο νέος σχεδιασμός προσέφερε ένα ουδέτερο δοχείο που εξακολουθεί να μεταδίδει μια αίσθηση κίνησης, ενώ φαίνεται πιο μοντέρνο και επιστρέφει στην αρχική ιδέα της μάρκας.
Πήρα το μάθημα μου: Ο δυναμισμός και η ενέργεια δεν είναι «πρόσθετα», αλλά προέρχονται από μια υποκείμενη ισχυρή και σαφή ιδέα για ένα λογότυπο. Μόλις το έχετε, όλα τα υπόλοιπα θα ακολουθήσουν.
04. Λογότυπο ζυθοποιίας Brooklyn από τον Milton Glaser
Γεννημένος στη Νέα Υόρκη το 1929, ο Milton Glaser είναι ένας από τους πιο διάσημους γραφίστες στον κόσμο. Ο συνιδρυτής των Push Pin Studios (1954) και New York Magazine (1968), δημιούργησε το δικό του στούντιο, Milton Glaser, Inc. το 1974. Με τα χρόνια σχεδίασε και εικονογράφησε προσωπικά περισσότερες από 300 αφίσες, συμπεριλαμβανομένων των περίφημων 1966. αφίσα για το Greatest Hits LP του Bob Dylan, και είναι πιθανώς πιο γνωστό ως ο δημιουργός του λογότυπου I Love New York.
Το 1986, ο Steve Hindy και ο Tom Potter ήρθαν σε αυτόν αναζητώντας μια ταυτότητα για τη νέα τους μάρκα, Brooklyn Eagle Beer, που ονομάστηκε σε φόρο τιμής στη διάσημη εφημερίδα που εκδόθηκε από τον Walt Whitman.
Ο Glaser απάντησε: "Γιατί να πουλήσετε ένα πουλί όταν έχετε ολόκληρο το δήμο;"
Ήταν μια καλή ερώτηση, και ως αποτέλεσμα της συνομιλίας που ακολούθησε, το ζευγάρι εγκαταστάθηκε στην απλούστερη λέξη «Μπρούκλιν» ως το όνομα και την ταυτότητα της μπύρας.
Το Brooklyn Brewery συνέχισε να σημειώνει τεράστια επιτυχία και ο Glaser τα πήγε πολύ καλά. Εκείνη την εποχή, ο Hindy και ο Potter δεν μπορούσαν να τον πληρώσουν, οπότε του έδωσαν μερίδιο στην εταιρεία. Τώρα αξίζει εκατομμύρια.
Πήρα το μάθημα μου: Το κλειδί για την επιτυχή σχεδίαση λογότυπου έγκειται στην αληθινή κατανόηση της εταιρείας και της μάρκας. Και στην πράξη αυτό σημαίνει να θέτετε ερωτήσεις σε πελάτες, συμπεριλαμβανομένων των δύσκολων.
05. Λογότυπο IBM από τον Paul Rand
Η διάθεση του νέου λογότυπου επρόκειτο να είναι το μεγαλύτερο πρόγραμμα εταιρικής ταυτότητας στην ιστορία των ΗΠΑ, που περιελάμβανε τον επανασχεδιασμό 135.000 οχημάτων στόλου Bell System, 22.000 κτιρίων, 1.250.000 τηλεφωνικών θαλάμων και 170.000.000 τηλεφωνικών καταλόγων. Έτσι, η εταιρεία έπρεπε να είναι σίγουρη ότι έκανε το σωστό. Για να πείσει την εταιρεία, ο Μπέλ έκανε μια ταινία μισής ώρας που σχεδιάζει το σχέδιο - το οποίο μπορείτε να παρακολουθήσετε πλήρως σήμερα στο YouTube.
Στην ταινία, ο Bass εξηγεί το όραμά του για μια ευρεία ταυτότητα που θα εμφανίζεται σε όλα, από επιστολόχαρτα και έντυπες διαφημίσεις έως τα μανικετόκουμπα που φορούσαν τα στελέχη. Η δημιουργία ενός λογότυπου που λειτουργεί τόσο σε μικρά όσο και σε μεγάλα μεγέθη είναι μια αρχή που συχνά τονίζεται στον σημερινό κόσμο των πολλαπλών συσκευών και αποτελεί απόδειξη για το όραμα του Bass ότι το εφάρμοσε εξίσου έντονα στην προ-ψηφιακή εποχή.
Η προσαρμοστικότητα και η επεκτασιμότητα του λογότυπου του 1969 είναι ένας από τους κύριους λόγους για τη μακροζωία του, και πιθανότατα θα είχε διαρκέσει πολύ περισσότερο εάν δεν είχε διαλυθεί το Bell Systems το 1983. Μόλις είχε συμβεί, ο Bass κλήθηκε να δημιουργήσει το περίφημο AT&T globe logo, το οποίο παρέμεινε σε ισχύ μέχρι το 2005.
Πήρα το μάθημα μου: Ένα λογότυπο που είναι απλό είναι επίσης επεκτάσιμο, οπότε μπορεί να προσαρμοστεί σε μια τεράστια ποικιλία χρήσεων, ακόμη και σε εκείνες που δεν είχαν καν σκεφτεί τη στιγμή του σχεδιασμού του. Και αυτό θα εξασφαλίσει τη μακροζωία του σαν τίποτα άλλο.
07. American Airlines από τον Massimo Vignelli
Γεννημένος στην Ιταλία, ο Massimo Vignelli (1931-2014) μετακόμισε από το Μιλάνο στη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του 1960 και έγινε ένας από τους πιο σημαντικούς σχεδιαστές του 20ού αιώνα. Εστιάζοντας στην απλότητα με βασικές γεωμετρικές φόρμες, σχεδίασε τις υπογραφικές καφέ χαρτοσακούλες του Bloomingdale, το λογότυπο της Ford Motor Company, το χάρτη του μετρό της Νέας Υόρκης του 1972 και την επωνυμία για τους Xerox, IBM, Gillette και Ford.
Το 1967, ο Vignelli εισήχθη στην American Airways από τον βιομηχανικό σχεδιαστή Henry Dreyfuss, ο οποίος συμβούλευε την τότε πρωτοποριακή αεροπορική εταιρεία. Προσλήφθηκε σύντομα για να σχεδιάσει το λογότυπο και την επωνυμία για την εταιρεία και η προσέγγισή του καθοδηγείται από δύο αρχές: την αναγνωσιμότητα και την εθνικότητα.
Για να εξασφαλίσει το πρώτο, χρησιμοποίησε το Helvetica. Για τον τελευταίο, έριξε τα δύο γράμματα του λογότυπου με κόκκινο και μπλε χρώμα. «Φαινόταν υπέροχο», είπε στο Bloomberg το 2013. «Η γραμματοσειρά ήταν υπέροχη. Προχωρήσαμε με λογική και όχι με συναίσθημα. Όχι τάσεις και μόδα. "
Αυτή η ανόητη, απλή προσέγγιση είχε ως αποτέλεσμα ένα αληθινό κλασικό σχέδιο, αν και ο Vignelli ήθελε να τονίσει ότι το έμβλημα του αετού του επιβλήθηκε (αρνήθηκε να το σχεδιάσει ο ίδιος, έτσι το γραφείο του Dreyfuss έκανε τις διακρίσεις). Παρ 'όλα αυτά, το σχέδιό του έχει γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή και μακρύτερα λογότυπα στην ιστορία των αεροπορικών εταιρειών.
Διδάγματα: Κρατήστε το απλό, ηλίθιο. Η απαλλαγή από τέχνασμα και η διατήρηση του σχεδιασμού σας όσο το δυνατόν πιο απλή είναι τα βασικά συστατικά για τη δημιουργία ενός μακροχρόνιου επιτυχημένου λογότυπου.
