Περιεχόμενο
- 01. Ξεκινήστε με την έρευνα
- 02. Δημιουργήστε σκίτσα μικρογραφιών
- 03. Σχεδιάστε το σχέδιό σας
- 04. Μεταφέρετε το σχέδιο
- 05. Ολοκληρώστε την αναλήψεις
- 06. Ξεκινήστε τη ζωγραφική
- 07. Αντίθεση Push
- 08. Εστίαση στις λεπτομέρειες
Η εμμονή μου με την ταινία είχε μεγάλη επιρροή στο έργο που κάνω σήμερα. Έμαθα τα περισσότερα από όσα γνωρίζω για την οπτική γλώσσα, την ατμόσφαιρα και τη σύνθεση από την ταινία.
- Πώς να σχεδιάσετε και να ζωγραφίσετε - 95 επαγγελματικές συμβουλές και σεμινάρια
Ο σκηνοθέτης του Pan Labyrinth Guillermo del Toro, με τον κόσμο των τρομερά όμορφων τεράτων, της στοιχειωμένης ατμόσφαιρας και της ποίησης τόσο στην εικόνα όσο και στην αφήγηση, μου έδειξε πώς μπορεί να μοιάζει όταν υφαίνεις τον δικό σου ιστό προσωπικής μυθολογίας και συμβολισμού. Έτσι μπορείτε να φανταστείτε τον ενθουσιασμό μου όταν μου ζητήθηκε να δημιουργήσω φόρο τιμής στο έργο του.
Αποφάσισα να δημιουργήσω ένα κολάζ τεσσάρων από τις ταινίες του Ντελ Τόρο: Cronos, The Devil's Backbone, Pan's Labyrinth και Crimson Peak. Θα συνεργαστώ με ένα μείγμα από ακρυλικό χρώμα, χρωματιστά μολύβια και κάρβουνο, για να δημιουργήσω μια σχεδόν μονοχρωματική εικόνα.
Κατεβάστε τους πόρους για αυτό το σεμινάριο.
01. Ξεκινήστε με την έρευνα
Παρακολουθώ τις ταινίες και σημειώνω επαναλαμβανόμενες και καθοριστικές εικόνες και ιδέες. Αυτό οδηγεί σε μια ακατάστατη σειρά λέξεων, φράσεων και κακογραφιών - το θεμέλιο των εννοιών μου. Παίρνω επίσης στιγμιότυπα οθόνης από σκηνές που ίσως χρειαστεί για αναφορά αργότερα.
02. Δημιουργήστε σκίτσα μικρογραφιών
Συμπυκνώνω τις σημειώσεις μου σε συνθέσεις, με στόχο να συμπεριλάβω στοιχεία από πολλές ταινίες και να διατηρήσω τη σκοτεινή ατμόσφαιρα. Η ψηφιακή εργασία σε αυτό το στάδιο καθιστά εύκολο για μένα να πάρω μια καλή ιδέα για τα συνολικά σχήματα και τις τονικές τιμές που χρειάζομαι για να δημιουργήσω μια ισχυρή εικόνα.
03. Σχεδιάστε το σχέδιό σας
Πριν ξεκινήσω να δουλεύω στο τελικό έργο τέχνης, θέλω να βεβαιωθώ ότι δεν θα αντιμετωπίσω απροσδόκητα προβλήματα. Σκιαγραφώντας και τα δύο πορτρέτα ξεχωριστά και συνδυάζοντάς τα στο Photoshop, έχω μια καλή ιδέα για το πώς θα φαίνεται το έργο τέχνης. Επιπλέον, μπορώ να προσαρμόσω τις αναλογίες και να προσθέσω μερικές λεπτομέρειες στην ιδέα.
- Αποκτήστε το Adobe Creative Cloud
04. Μεταφέρετε το σχέδιο
Εκτυπώνω την τελική διάταξη και το μεταφέρω περίπου σε χαρτί ακουαρέλας χρησιμοποιώντας ένα παλιό lightbox. Γι 'αυτό χρησιμοποιώ ένα μολύβι ξυλάνθρακα που θα συνδυάζεται όμορφα με τον επόμενο πίνακα. Φροντίζω επίσης να μην ασκήσω υπερβολική πίεση στο χαρτί, επομένως αυτό το αρχικό σχέδιο μπορεί να επεξεργαστεί ξανά εύκολα.
05. Ολοκληρώστε την αναλήψεις
Σε αυτό το στάδιο δημιουργώ τα θεμέλια για τη ζωγραφική μου δημιουργώντας ένα λεπτομερές σχέδιο με μαύρο παστέλ μολύβι. Για να αποφύγω λάθη που θα ήταν δύσκολο να διορθωθούν αργότερα, χρησιμοποιώ στιγμιότυπα οθόνης της ταινίας, φωτογραφίες χεριών και προσώπων στις απαιτούμενες πόζες και φωτισμό και την εκτύπωση του σχεδίου διάταξης για αναφορά.
06. Ξεκινήστε τη ζωγραφική
Κλείνω περίπου τις τονικές τιμές και συνεχίζω να δημιουργώ βάθος και όγκο χρησιμοποιώντας μαύρο ακρυλικό χρώμα που έχει αραιωθεί με νερό. Κατά τη διάρκεια αυτού του σταδίου, μπορεί και πρέπει να συμβούν τυχαίες πιτσιλιές ή λεκέδες. Ο στόχος μου είναι να δημιουργήσω μια οργανική, χαλαρή υφή - η ακρίβεια θα έρθει αργότερα στη διαδικασία.
07. Αντίθεση Push
Η σωστή επίλυση των αντιθέσεων είναι ένα βασικό μέρος για να λειτουργήσει η εικόνα μου. Επειδή το μαύρο χρώμα μπορεί γρήγορα να φαίνεται νεκρό και βαρετό, είναι σημαντικό να είστε σίγουροι για το πού χρειάζεται.
08. Εστίαση στις λεπτομέρειες
Τώρα είναι η ώρα για ακριβή εργασία με πινέλο. Γι 'αυτό μεταφέρομαι σε μια βούρτσα μικρότερου μεγέθους (0) και τη χρησιμοποιώ για να εισαγάγω λεπτομέρειες σε πρόσωπα και μαλλιά, και υφή τα φτερά του σκώρου. Ορίζω επίσης άκρα όπου είναι απαραίτητο και δουλεύω πάνω σε παστέλ και κάρβουνα σημάδια για να τα κάνω να ταιριάζουν πιο ομοιόμορφα με τη ζωγραφική μου.
Επόμενη σελίδα: πώς να ολοκληρώσετε το σχέδιό σας με σκιές, πιτσιλιές και επισημάνσεις
