Περιεχόμενο
- Περιγράψατε την εργασία σας ως ένα μείγμα γλυκού έναντι ανατριχιαστικού και φωτός σε σχέση με το σκοτάδι. Πώς προέκυψε αυτή η αισθητική;
- Δουλεύετε σε πολλά διαφορετικά μέσα. Είναι αυτή η ποικιλία κάτι που λαχταράτε;
- Οι Green Day, Beck, Modest Mouse και οι Melvins είναι μερικές από τις μπάντες με τις οποίες έχετε δουλέψει. Είσαι μουσικός;
- Σπούδασες αστρονομία και αστροφυσική στο κολέγιο. Σας ενδιαφέρει πάντα η επιστήμη και η τέχνη;
- Τι σε πήρε πίσω στην τέχνη;
- Σας επηρέασε η πρακτική σας στο Futurama κατά τη διάρκεια της σχολής τέχνης;
- Το Cotton Candy Machine άνοιξε το 2011, το οποίο περιγράφετε ως «μπουτίκ τέχνης». Γιατί το ονομάζω αυτό;
- Είπατε ότι προσπαθείτε να μάθετε κάτι νέο για κάθε σόλο εκπομπή. Πώς εφαρμόζεται αυτή η φιλοσοφία στις Wandering Luminations;
- Σας άρεσε αυτό; Διαβάστε αυτά!
Από αφίσες και διαφημίσεις σε ελαιογραφίες και παιχνίδια βινυλίου, η Tara McPherson δημιουργεί μια γλυκιά ανατριχιαστική αισθητική - σκεφτείτε γοτθικές εικόνες με ένα βαρύ κουτάβι παιδικής ιδιοτροπίας. Οι μουσικές της επιτροπές περιλαμβάνουν ανεξάρτητα έργα όπως το σχέδιο τέχνης για το φεστιβάλ All Tomorrow's Parties, επιμελημένο από την αμερικανική εναλλακτική ροκ μπάντα The Breeders και τη δημιουργία της αφίσας Melvins που εμφανίζεται στην ταινία Juno που βραβεύτηκε με Όσκαρ. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το Elle Magazine την κάλεσε κάποτε "η πριγκίπισσα της τέχνης της αφίσας".
Ωστόσο, αυτό είναι μόνο μια χορδή σε ένα πολύ γεμάτο δημιουργικό τόξο. Κατά κάποιο τρόπο, η McPherson βρίσκει επίσης χρόνο να διοργανώνει μηνιαίες παραστάσεις τέχνης και εκδηλώσεις πάνω από έργα πελατών, προσωπική δουλειά και να εκτελεί την καλλιτεχνική μπουτίκ Cotton Candy Machine με έδρα το Μπρούκλιν. Καθώς μιλάμε, αυτή τη στιγμή δίνει τις τελευταίες πινελιές στο Wandering Luminations, μια επερχόμενη σόλο παράσταση στο Jonathan LeVine Gallery στη Νέα Υόρκη - το σπίτι του καλλιτέχνη από την αποχώρησή του από την πατρίδα της στην Καλιφόρνια το 2005 ...
Περιγράψατε την εργασία σας ως ένα μείγμα γλυκού έναντι ανατριχιαστικού και φωτός σε σχέση με το σκοτάδι. Πώς προέκυψε αυτή η αισθητική;
"Εν μέρει εξαρτάται από το ενδιαφέρον μου για την ιαπωνική τέχνη. Μου αρέσει ο τρόπος που απεικονίζει τέρατα, αλλά και αυτά τα χαριτωμένα, γλυκά κορίτσια που είναι πραγματικά κακοί. Πάντα μου άρεσε να απεικονίζω δυνατές γυναίκες. Είναι μια πραγματικά διασκεδαστική ισορροπία - αν κάνω κάτι αυτό είναι όλο γλυκό, νομίζω ότι δεν έχει άκρη και υπάρχει κάτι που λείπει.
«Δούλεψα σε ένα ιαπωνικό κατάστημα παιχνιδιών στο Λος Άντζελες στα τέλη της εφηβείας μου, το οποίο πραγματικά με έκανε να μετατρέψω σε ιαπωνικούς καλλιτέχνες και κινούμενα σχέδια. Λατρεύω τον Yoshito Monara, τον Takashi Murakami και λατρεύω τους Hayao Miyazaki και Studio Ghibli.
"Η δουλειά μου σίγουρα δεν είναι αυτού του κόσμου. Είναι πολύ επεξηγηματικό, σουρεαλιστικό και ονειρικό, και ενδιαφέρομαι για την ποπ κουλτούρα, οπότε ο όρος" ποπ σουρεαλιστής "καλύπτει πραγματικά αυτό που κάνω. Μερικοί άνθρωποι μιλούν για" lowbrow art " , αλλά δεν μου αρέσει αυτός ο όρος. Η δουλειά μου δεν είναι "χαμηλή" τίποτα. "
Δουλεύετε σε πολλά διαφορετικά μέσα. Είναι αυτή η ποικιλία κάτι που λαχταράτε;
«Είναι ωραίο να το αλλάζω. Αυτή τη στιγμή, δουλεύω περίπου 10 πίνακες ταυτόχρονα για αυτήν την παράσταση, όλα σε λάδια - μετά, θα ήταν ωραίο να κάνω μια αφίσα και να σχεδιάζω περισσότερα και να ψάχνω βιβλία για ιδέες τύπου Η αλλαγή με κρατά να ενδιαφέρομαι. Πάρα πολλά από ένα πράγμα και καίω. Μου αρέσει να πηδάω. Πρέπει να κάνετε λάδια γιατί μια εικόνα στεγνώνει καθώς η άλλη είναι έτοιμη και η άλλη είναι βρεγμένη. "
Οι Green Day, Beck, Modest Mouse και οι Melvins είναι μερικές από τις μπάντες με τις οποίες έχετε δουλέψει. Είσαι μουσικός;
"Παίζω μπάσο, αλλά δεν έχω παίξει σε μπάντα για μερικά χρόνια. Ακούω μουσική στο στούντιο, αλλά, όταν δουλεύω σε μια παράσταση, τείνω να βαριέμαι προς το τέλος και να βάζω ντοκιμαντέρ αντί Είναι κάτι που πρέπει να σκεφτώ ενώ ζωγραφίζω. Μεγάλωσα ακούγοντας rock and roll και heavy metal. Λατρεύω τους Melvins. Είναι το συγκρότημα για το οποίο έχω κάνει τις περισσότερες αφίσες και είναι φοβερό να δουλεύουν Αυτό είναι εξαιρετικά δροσερό για μένα - ο 15χρονος εαυτός μου θα φρικάρει. "
Σπούδασες αστρονομία και αστροφυσική στο κολέγιο. Σας ενδιαφέρει πάντα η επιστήμη και η τέχνη;
«Πάντα μου άρεσε η επιστήμη. Ζήτησα μικροσκόπιο όταν ήμουν παιδί. Μισούσα τα μαθηματικά, αλλά μου άρεσε να σπουδάζω χημεία. Έφυγα από το γυμνάσιο νωρίς επειδή βαρέθηκα και ξεκίνησα το κοινοτικό κολέγιο στις 17. Ήμουν πραγματικά στη φωτογραφία τότε και σκέφτηκα ότι ήθελα μια καριέρα σε αυτό. Όλα τα μαθήματα τέχνης του κολεγίου ήταν γεμάτα, οπότε έπρεπε να επιλέξω από ό, τι είχε απομείνει. Εγώ εγγραφή για την αστρονομία και το λάτρεψα. Οι θεωρίες της σχετικότητας είναι εξαιρετικά συναρπαστικές για μένα Οι θεωρίες του Αϊνστάιν για το πώς το σύμπαν και ο χρόνος και ο χώρος μας έχουν αποδειχθεί μετά θάνατον σωστά - αυτή είναι η υπέρτατη δημιουργικότητα. "
Τι σε πήρε πίσω στην τέχνη;
"Άρχισα να κάνω πολλές εκτυπώσεις και έφτασα σε ένα σταυροδρόμι:" Τι θέλω πραγματικά να κάνω για το υπόλοιπο της ζωής μου; Τι θα με κάνει πιο ευτυχισμένο; "Όταν καθόμουν και πραγματικά το σκέφτηκα, ήξερα ότι ήθελα για να γίνω καλλιτέχνης. Γύρισα τη μεγάλη μου πλάτη και εστίασα να βρω ένα καλό χαρτοφυλάκιο μαζί, ώστε να μπορούσα να κάνω αίτηση για μια τετραετή σχολή τέχνης. Το Art Center College of Design στην Πασαντένα της Καλιφόρνια, ήταν σαν τον στρατό. Ήταν πραγματικά σκληρή δουλειά : προθεσμίες και συγκεκριμένη κατεύθυνση. Δουλεύω πολύ καλά σε αυτό το περιβάλλον, γι 'αυτό και η freelancing μου ταιριάζει. "
Σας επηρέασε η πρακτική σας στο Futurama κατά τη διάρκεια της σχολής τέχνης;
Δούλεψα στο Rough Draft Studios, το οποίο κάνει την παράσταση, ως βοηθός παραγωγής. Πλήρωσα, κάτι που ήταν φοβερό. Επηρεάζει τον τρόπο σχεδίασης και μου έδωσε μια εικόνα για τον κόσμο του animation, πώς λειτουργεί και πώς σχεδιάζει ο χαρακτήρας γίνονται από.
"Βοήθησα τον χρωματιστή και έβλεπα πώς να κάνω ανατροπές - δημιουργώντας την μπροστινή, την πλευρική, την τρίμηνη και την οπίσθια όψη των χαρακτήρων. Δεν σχεδίασα τίποτα ενώ ήμουν εκεί, αλλά έμαθα πολλά."
Το Cotton Candy Machine άνοιξε το 2011, το οποίο περιγράφετε ως «μπουτίκ τέχνης». Γιατί το ονομάζω αυτό;
"Πουλάμε βιβλία, είδη δώρων και υπέροχα εμπορεύματα, καθώς και εκτυπώσεις, τραπουλόχαρτα, μπλουζάκια, μαξιλάρια - όλα τα είδη. Δεν θέλουμε να επισημάνουμε τον εαυτό μας συγκεκριμένα ως γκαλερί, επειδή είναι πολύ περισσότερο από αυτό.
«Το μαγαζί βρίσκεται στο παλιό μου στούντιο. Δούλευα εκεί για πέντε χρόνια, αλλά μετέφερα το στούντιο μου πίσω στο σπίτι μου αφού είχα το μικρό μου παιδί πριν από περίπου 18 μήνες. Ήθελα να μεγιστοποιήσω τον χρόνο μου και να μην τρέχω μπρος-πίσω.
"Δημιούργησα την επιχείρηση με τον φίλο μου Sean Leonard. Διαχειρίζεται αναδυόμενα καταστήματα σε όλη τη χώρα - αυτός είναι ο τομέας εξειδίκευσής του - και είχα μια βιτρίνα και όλα αυτά τα εμπορεύματα, έτσι φαινόταν σαν μια φυσική εξέλιξη. Ο Sean φροντίζει της επιχειρηματικής πλευράς και ουσιαστικά βοηθάω στην επιμέλεια των παραστάσεων τέχνης. "
Είπατε ότι προσπαθείτε να μάθετε κάτι νέο για κάθε σόλο εκπομπή. Πώς εφαρμόζεται αυτή η φιλοσοφία στις Wandering Luminations;
"Έχω ερευνήσει τη βιοφωταύγεια και τον ωκεανό. Είναι ο τύπος των πραγμάτων που πάντα με ενδιέφερε - η αγάπη μου για την επιστήμη επηρεάζει πραγματικά τη δουλειά μου. Αναφέρομαι σε πολλές φωτογραφίες του χώρου και βλέπω ουράνιο τόξο, σκουλήκια λάμψης και ωκεάνια πλάσματα.
"Είναι μια συνέχεια από το τρίπτυχο Βάρος του Νερού, το οποίο ακολουθεί τρία κορίτσια μέσα από αέρια, υγρά και στερεά περιβάλλοντα - από ομιχλώδη ομίχλη έως μια παγωμένη λίμνη. Σκεφτόμουν πώς τα μόρια του νερού περνούν από διαφορετικές καταστάσεις, διατηρώντας ταυτόχρονα την ακεραιότητά τους και πώς σχετίζεται με τα συναισθήματα και τους κύκλους ζωής μας.
"Πειραματίζομαι με διαφορετικές τεχνικές καθώς ζωγραφίζω. Νιώθω ότι η δουλειά μου μπορεί να γίνει πολύ ακριβής, σφιχτή και εκλεπτυσμένη. Πάντα παλεύω με αυτό. Θέλω μια γυαλισμένη εμφάνιση αλλά θέλω επίσης να χαλαρώσω, έτσι εγώ" Σπρώχνω τον εαυτό μου να πειραματιστώ. Θέλω να πω: «Είναι εντάξει να αφήνω τα πινελιές να εμφανιστούν».
Λόγια: Άννα Wollenberg
Αυτό το άρθρο δημοσιεύτηκε αρχικά στο τεύχος 220 του Computer Arts.
Σας άρεσε αυτό; Διαβάστε αυτά!
- Εκμάθηση εικονογράφων: εκπληκτικές ιδέες για δοκιμή σήμερα!
- Πώς να εκτυπώσετε μια αφίσα - ο οδηγός του σχεδιαστή
- Καταπληκτικά παραδείγματα πειραματικού σχεδιασμού
Ποια είναι η γνώμη σας για την εργασία της Tara; Πείτε μας στα σχόλια!
