Περιεχόμενο
- 01. Lost & Found από την Alva Skog
- 02. Fatih Hardal
- 03. Alisa Bay από Purple Creative
- 04. Στάμμα
- 05. Ροκ το αγρόκτημα
- 06. Μερικές φορές πάντα
- 07. Μητρική σχεδίαση για την AIGA
- 08. Αυτό είναι το Pacifica for Surf City Festival
- 09. Annik Troxler για το Jazz Festival Willisau
- 10. Superunion για τον κόσμο του Σαίξπηρ
- 11. Πρόγραμμα
- 12. Αφίσα συναυλίας Knochenbox
- 13. Ταυτότητα θορύβου x GIF Fest
- 14. Σόλο: Μια ιστορία του Star Wars
- 15. Έτοιμος παίκτης ένα
- 18. Άγνωστα πράγματα
- 19. Προσαρμοστική αφίσα Ford
- 20. Ίρις
- 21. Λαβύρινθος Runner: Scorch Trials
- 22. Πράσινος
- 23. Ακολουθεί
- 24. Ο αστακός
- 25. 1.462 ημέρες ατού
- 26. Vintage Ήρωες
- 27. Καλέστε μου τυχερός
Ο σχεδιασμός αφίσας δίνει σε σχεδιαστές και καλλιτέχνες έναν κενό καμβά για να προκαλέσει και να εμπνεύσει. Οι αφίσες δεν χτυπούν πάντα το σωστό σημάδι, αλλά όταν είναι επιτυχείς, το art poster μπορεί να είναι πραγματικά ισχυρό.
Οι διαφημιστικές και διαφημιστικές αφίσες ξεκίνησαν την τάση από τη δεκαετία του 1870. Αρχικά ήταν ασπρόμαυρα και βαριά βασισμένα σε κείμενο, αλλά η εισαγωγή της λιθογραφικής διαδικασίας τριών λίθων της Jules Cheret σήμαινε ότι οι καλλιτέχνες θα μπορούσαν σύντομα να αναπτύξουν εντυπωσιακά, πολύχρωμα σχέδια αφισών.
Για πιο εντυπωσιακές διαφημίσεις, δείτε τη συλλογή διαφημίσεων διαφημιστικών πινακίδων τόσο καλή που μπορεί να σταματήσει την κυκλοφορία. Εδώ, έχουμε συγκεντρώσει μια επιλογή από τα αγαπημένα μας σχέδια αφισών. Αυτή η σελίδα γιορτάζει μοντέρνα σχέδια αφισών τόσο από εμπορικά έργα όσο και από ανεξάρτητες επιχειρήσεις ή κάντε κλικ στη σελίδα δύο για να δείτε μια σειρά από κλασικά σχέδια αφισών που έχουν αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου.
Κάντε κλικ στο εικονίδιο στην επάνω δεξιά γωνία κάθε εικόνας για να δείτε την αφίσα πλήρους μεγέθους.
01. Lost & Found από την Alva Skog
Ο Σουηδός εικονογράφος Alva Skog δημιούργησε αυτή τη ζωντανή αφίσα για μια προμήθεια από την αγορά Lost & Found - μια μεγάλη αγορά vintage στη Βαρκελώνη. Ζητήθηκε από τον Σκογκ να δημιουργήσει εικόνες ενός άνδρα και μιας γυναίκας που πίνουν μπύρα Estrella και φορώντας κάτι που είχαν αγοράσει στην αγορά. Η απάντησή της ήταν να σχεδιάσει τους χαρακτήρες, ώστε να μην μπορείτε να καταλάβετε ποιος είναι ο άντρας και ποια είναι η γυναίκα.
Τα φωτεινά μπλοκ χρώματα επιλέγονται σκόπιμα, επειδή το Skog πιστεύει ότι τα χρώματα μπορούν να αισθάνονται φύλο. «Προσπαθώ να βρω μια ισορροπία ανάμεσα στα ροζ, τα μπλε και τα πράσινα στη δουλειά μου», είπε στην Computer Arts.
Και το μήνυμα βρίσκεται στη λεπτομέρεια, λέει ο Skog. "Η προσθήκη βαμμένων νυχιών και ενός δαχτυλιδιού σε έναν χαρακτήρα, καθώς και σκουλαρίκια και αυτό που θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως μια πιο γυναικεία εμφάνιση από την άλλη, δυσκολεύει να διακρίνει αν είτε είναι ανδρικό είτε θηλυκό."
02. Fatih Hardal
Ο Fatih Hardal είναι ένας σχεδιαστής γραφικών και τύπων που είναι εμπνευσμένος από Ελβετούς σχεδιαστές και σχέδια από το παρελθόν. Αυτή η επιλογή αφισών περιλαμβάνει έργα που δημιουργήθηκαν για το Typografische Monatsblätter (ένα περιοδικό που γιορτάζει την ελβετική τυπογραφία), καθώς και τυπογραφικά πειράματα που εκτυπώνονται σε διαφανές χαρτί χρησιμοποιώντας μεταξοτυπία.
03. Alisa Bay από Purple Creative
Αυτή η εντυπωσιακή αφίσα δημιουργήθηκε για το Alisa Bay, ένα μη συμβατικό αποστακτήριο που χειρίζονται χημικοί. Η εταιρεία χρησιμοποιεί τεχνολογία για να αξιολογήσει τις χημικές ιδιότητες του ουίσκι και στη συνέχεια τα μηχανήματα παράγουν δεδομένα που σχετίζονται με τη διαδικασία. Το Purple Creative έχει χρησιμοποιήσει αυτά τα δεδομένα για να δημιουργήσει δημιουργική τέχνη για την οπτική ταυτότητα.
"Μας άρεσε η ιδέα ότι τα δεδομένα των αποστακτηρίων θα μπορούσαν να ερμηνευθούν εκ νέου ως δημιουργική τέχνη και ήταν σε θέση να συλλάβει την ουσία και την προσωπικότητα του Ailsa Bay, το οποίο είναι επιστημονικό, τεχνικό αλλά και δημιουργικό", δήλωσε ο Gary Westlake, ιδρυτικός συνεργάτης και δημιουργικός διευθυντής στο Purple Creative.
"Ήταν μια συναρπαστική δημιουργική πρόκληση για εμάς. Έπρεπε να μάθουμε πολλά για τους αλγόριθμους και τον κώδικα απόκρισης, αλλά ελπίζουμε ότι οι εικόνες και οι δυναμικές εφαρμογές αξίζουν όλη τη σκληρή δουλειά!"
04. Στάμμα
Ο Zag δημιούργησε μια καμπάνια για την British Stammering Association που επιδιώκει να βελτιώσει την κατανόηση και την αντίληψη του κοινού για την κατάσταση. Ο ίδιος ο οργανισμός έχει επίσης μετονομαστεί σε Stamma σε μια προσπάθεια να προσεγγίσει άτομα που τραυματίζονται νωρίτερα στη ζωή τους.
Ο σχεδιασμός της αφίσας επικεντρώνεται γύρω από τη γραπτή φράση «I stammer», η οποία τεντώνεται σε σημεία που αντιπροσωπεύουν τις παύσεις που εμφανίζονται σε διάφορα σχέδια, συμπεριλαμβανομένων των αφισών. Οι χώροι γεμίζουν με τις σκέψεις και τις απογοητεύσεις που περνούν συχνά από το μυαλό κάποιου που σταματάει κατά τη διάρκεια αυτών των στιγμών. Ο στόχος είναι να διορθωθούν οι κοινές εσφαλμένες αντιλήψεις, όπως η ιδέα ότι οι άνθρωποι κολλάνε επειδή είναι νευρικοί.
05. Ροκ το αγρόκτημα
Αυτός ο σχεδιασμός αφίσας περιλαμβάνεται για την καινοτόμο προσέγγισή του στη γραμματοσειρά και το μαρκάρισμα. Δημιουργήθηκε από το Shoptalk για το Chase Distillery, το οποίο παράγει τζιν και βότκα που δημιουργήθηκε από προϊόντα που καλλιεργούνται στο αγρόκτημα Herfordshire, η καμπάνια επικεντρώνεται στην πατάτα. Στην πραγματικότητα, η προσαρμοσμένη τυπογραφία έγινε χρησιμοποιώντας πατάτες.
"Στο Chase Distillery, όλα ξεκινούν με το ταπεινό spud, οπότε θεωρήσαμε ότι ήταν σημαντικό και η νέα μάρκα και ταυτότητα", λέει ο James Wood, συνιδρυτής και δημιουργικός διευθυντής του Shoptalk. «Εμπνευστήκαμε από τα καφάσι πατάτας με διάτρητο τρόπο, σάκους από γιούτα και σμάλτο που μπορούν να βρεθούν στο Chase Farm, και επινοήσαμε μια μοναδική γραμματοσειρά χρησιμοποιώντας γλυπτική πατάτας».
Οι εκτυπώσεις πατάτας βελτιώθηκαν ψηφιακά για να δημιουργήσουν τη γραμματοσειρά spud sans για χρήση σε αφίσες, κορδόνια, ψηφιακές πλατφόρμες, διαφημιστικό υλικό και πλανήτη. Είμαστε επίσης οπαδοί των εικόνων κολάζ-εφέ και η χρήση λευκού χώρου.
06. Μερικές φορές πάντα
Μερικές φορές πάντα, ένα στούντιο γραφιστικής με έδρα το Σάο Πάολο και το Βερολίνο, πρόσφατα αποκάλυψε μια εντυπωσιακή σειρά αφισών για τη συλλογή AW 2019 της μπουτίκ μόδας του Σάο Πάολο, Cotton Project, με το όνομα Contra. Ο ιδρυτής του στούντιο Gabriel Finotti αναφέρει ότι η συλλογή "διερευνά το πνεύμα της αντιπολιτισμικής πίσω από την άνοδο του σέρφινγκ και της αναρρίχησης" - τα αθλήματα που δηλώνει έχουν "αμφισβητήσει μια συντηρητική και καταναλωτική κοινωνία" μέσω της συμμετοχής σε περισσότερες "ελευθεριακές και ηδονιστικές συνήθειες" από τη δεκαετία του 1950. Οι εικόνες χρησιμοποιούν μόνο ασπρόμαυρο, με μια τυπογραφική εστίαση παράλληλα με εικόνες που τραβήχτηκαν από τον Βραζιλιάνο φωτογράφο και σκηνοθέτη Hick Duarte.
Ο Gabriel προσθέτει ότι η αισθητική βασίζεται σε μια «μαγική στιγμή» στην ιστορία του αθλήματος: «μια χρυσή εποχή» που δεν ορίζεται ούτε από το χρήμα ούτε από την κοινωνική κατάσταση, αλλά «καθοδηγείται από μια ομάδα νέων που ζουν στην άκρη της κοινωνίας, αμφισβητώντας τα ήθη και εγχειρίζοντας το άγνωστο. "
07. Μητρική σχεδίαση για την AIGA
Το Creative Agency Mother Design προκλήθηκε με τη δημιουργία του οπτικού υλικού για την ετήσια συγκέντρωση του κορυφαίου συλλόγου της Αμερικής, AIGA, σε μια στιγμή που ο οργανισμός έχει αναλάβει ένα νέο όραμα για να γίνει κόμβος για ευρύτερες δημιουργικές περιφέρειες. Μια ζωντανή σειρά αφισών ήταν ένα ιδιαίτερο highlight.
«Η σχεδιαστική μας λύση έγινε μια μεταφορά για την οργάνωση και το ίδιο το ετήσιο συνέδριο: εξελίσσεται με την πάροδο του χρόνου και αγκαλιάζει τους όμορφους, ακατάστατους και μερικές φορές απροσδόκητους τρόπους που οι άνθρωποι και οι ιδέες ενώνονται σε ένα μέρος», εξηγεί ο δημιουργικός διευθυντής Jason Miller.
«Εννοιολογικά, ο« κύβος »της AIGA αντιπροσώπευε ένα μαγνητικό κέντρο βαρύτητας, ενώνοντας τους κλάδους του σχεδιασμού μαζί», συνεχίζει ο Μίλερ, «ενώ διαστασιολογεί και προωθεί κάθε είδους εμπνευσμένες αλληλεπιδράσεις και συγκρούσεις στην πορεία».
08. Αυτό είναι το Pacifica for Surf City Festival
Το Make Waves είναι μια σειρά τρισδιάστατων αφισών σε μεταξωτό χαρτί με επίστρωση από φίμπεργκλας (φαίνεται από κοντά στην εικόνα του ήρωα του άρθρου), που δημιουργήθηκε από το πρακτορείο επικοινωνιών This is Pacifica για το διεθνές Φεστιβάλ Surf City που πραγματοποιήθηκε στη Βαρκελώνη.
Η διαδικασία δημιουργίας αφισών ήταν παρόμοια με εκείνη της δημιουργίας ιστιοσανίδας. «Για να διαμορφώσει τις αφίσες, ένας επαγγελματίας διαμορφωτής ιστιοσανίδας κλήθηκε να δημιουργήσει μια σειρά δομημένων εκμαγείων που του επέτρεψαν να διαμορφώσει κάθε αφίσα με διαφορετικές κυματομορφές και όγκους, μετατρέποντας ένα γραφικό κομμάτι που είναι συνήθως επίπεδο σε μια αφίσα με τρισδιάστατα κύματα». εξηγεί Αυτός είναι ο δημιουργικός διευθυντής της Pacifica Pedro Serrão.
Συνολικά, περιγράφει τη συλλογή ως «ένα επίσημο κομμάτι του σχεδιασμού και το πνεύμα του σερφ μαζί σε μια μοναδική και ανθρώπινη αναπαράσταση της θάλασσας».
09. Annik Troxler για το Jazz Festival Willisau
Ο Ελβετός σχεδιαστής Annik Troxler δημιούργησε την οπτική ταυτότητα για το 2018 Jazz Festival Willisau και τα σχέδια αφισών της συνδυάζουν την παιχνιδιάρικη με την αυστηρή συνοχή και την προσοχή στη λειτουργικότητα.
Κατά την ανάπτυξη του σχεδιαστικού λεξιλογίου της για αυτό το έργο, η Troxler αναφέρθηκε στα συστήματα ρυθμών και μορφών στη μουσική, δημιουργώντας σχήματα και τυπογραφικά στοιχεία με τη μοναδική της ερμηνεία. Η πρόθεση του Troxler ήταν να κάνει την κίνηση «ορατή» χρησιμοποιώντας μια απλή συσκευή: στοιχεία κύκλου που περιστρέφονται μεταξύ τους σε διαφορετικά στρώματα της επιφάνειας.
Η σχεδιαστική ταυτότητα του φεστιβάλ ξεκίνησε με ένα ατύχημα. «Καθώς μεγεθύνω σε μια περιοχή εμφανίστηκε ένα« μοτίβο pixel ». Ήξερα αμέσως ότι ήθελα να φτιάξω κάτι χρησιμοποιώντας διαφορετικές πυκνότητες, φωτεινότητες και τυπογραφία », εξηγεί ο Troxler.
Τα έργα του Annik Troxler είναι συνήθως ζωντανά και πολύχρωμα, αλλά για αυτή την ταυτότητα επέλεξε ασπρόμαυρο με ασημί τόνους. «Νομίζω ότι τα σχήματα και τα μοτίβα έχουν περισσότερο αντίκτυπο σε μαύρο και άσπρο - αλλά όταν πρόσθεσα ασήμι στην μεταξοτυπία, έδωσε στην εικόνα την κομψότητα του ανακλαστικού φωτός».
10. Superunion για τον κόσμο του Σαίξπηρ
Η ριζοσπαστική επωνυμία του Shakespeare's Globe για το 2018 είχε ως αποτέλεσμα μια πραγματικά εντυπωσιακή σχεδίαση αφισών. Ολόκληρη η σειρά αφισών είναι παραπλανητικά πολύπλοκη με την τολμηρή της απλότητα.
Το σύμβολο 20 όψεων, που χρησιμοποιείται σε κάθε μια από τις αφίσες με διαφορετικό τρόπο, αντιπροσωπεύει το σχήμα του ίδιου του Globe, και ήταν φυσικά κατασκευασμένο από τρίψιμο του αρχικού ξύλου. Υπάρχουν λόγοι για την επιλογή συνδυασμού χρωμάτων και γραμματοσειράς. Για να μάθετε περισσότερα σχετικά με την έμπνευση για τη στρατηγική της επωνυμίας, δείτε το κομμάτι μας στο πώς ο Superunion εκσυγχρονίζει τον κόσμο του Shakespeare.
Επιλέξαμε την αφίσα του Άμλετ για να εμφανιστεί σε αυτήν τη λίστα, λόγω του πώς φέρνει έξυπνα το κλασικό σύμβολο του κρανίου, χρησιμοποιώντας το νέο λογότυπο του Globe για να δημιουργήσει ένα θέμα φυλών που αντικατοπτρίζει την ποικιλομορφία της ερμηνείας του σκηνοθέτη.
11. Πρόγραμμα
Η σχεδιαστική ομάδα Helmo - Thomas Couderc και Clément Vauchez - δημιούργησε αυτήν τη δραματική σειρά αφισών για μια εκδήλωση μόδας στο Galeries Lafayette στο Παρίσι. Η ιδέα επικεντρώνεται στην ιδέα του ένστικτου των ζώων σε σχέση με το ένστικτο της μόδας. Οι αφίσες εκτέθηκαν σε μεγάλη κλίμακα, πάνω από τα παράθυρα και τον τρούλο του καταστήματος.
12. Αφίσα συναυλίας Knochenbox
Οι μουσικοί χώροι δεν είναι πολύ πιο ανεξάρτητοι ή πειραματικοί από το Knochenbox στο Βερολίνο - καταλαμβάνει μια κρύπτη κάτω από ένα παρεκκλήσι. Είναι κατάλληλο, λοιπόν, ότι αυτή η αφίσα συναυλίας απομακρύνεται επίσης από τον κανόνα. Η αφίσα αποτυπώματος περιορισμένης έκδοσης είναι το έργο του Palefroi, του γαλλικού ντουέτου Damien Tran και Marion Jdanoff με έδρα το Βερολίνο.
«Οι Παλαιοφόροι δημιούργησαν ένα στιγμιότυπο με τη γραμμή μαιάνδρου, τη λαμπερή σύνθεση και τις εκκεντρικές παραβάσεις μιας καλλιτεχνικής εκτύπωσης», σχολίασε ο αναγνωρισμένος σχεδιαστής συγγραφέας Rick Poynor, σε ένα άρθρο για το περιοδικό Computer Arts. εντολή μιας μικρής αλλά έντονα πιστής παρακολούθησης. "
13. Ταυτότητα θορύβου x GIF Fest
Το Noise x GIF Fest είναι το μεγαλύτερο φεστιβάλ GIF της Σιγκαπούρης. Όταν έφτιαξε τη δυναμική ταυτότητα της εκδήλωσης, το τοπικό στούντιο BÜRO UFHO συνειδητοποίησε ότι ο σχεδιασμός θα πρέπει να λειτουργεί τόσο ως στατικό κομμάτι εκτύπωσης όσο και ως κινούμενο σχέδιο. «Ήταν σχεδόν από την αρχή ότι η αφίσα θα έπρεπε να είναι ένα κινούμενο GIF», γελάει ο δημιουργικός διευθυντής του BÜRO UFHO Jun T.
Η ομάδα δημιούργησε 13 διαφορετικές παραλλαγές λογότυπου, οι οποίες, όταν παίζονται ως ακολουθία, δημιουργούν μια ψευδαίσθηση κίνησης. Εν τω μεταξύ, οι υφές κινούνται στην αφίσα της εκδήλωσης για να παράγουν μια αίσθηση βάθους και κινούμενης εικόνας. «Κατασκευάσαμε επίσης το πρόσωπο σε τρισδιάστατο», προσθέτει ο Jun T, «με αποτέλεσμα μια αφίσα GIF που να ταιριάζει με το θέμα και την έννοια».
14. Σόλο: Μια ιστορία του Star Wars
Αυτό αφίσα teaser είναι ένα στη σειρά τεσσάρων που έχει σχεδιαστεί για να δελεάσει τους θαυμαστές που προσβλέπουν στην επερχόμενη ταινία Star Wars με θέμα τον Hans Solo. Η κάλυψη των οπτικών μέσα στους τυπογραφικούς τίτλους είναι μια αποτελεσματική θεραπεία, με κάθε αφίσα να δείχνει διαφορετικό χαρακτήρα. Ωστόσο, όπως και η παραγωγή αυτής της ταινίας, η κυκλοφορία του teaser poster δεν λειτούργησε ομαλά. Δεν πέρασε πολύς καιρός πριν κάποιος εντόπισε μια ασυνήθιστη ομοιότητα με μια σειρά από εξώφυλλα άλμπουμ Sony Music France που κυκλοφόρησαν το 2015 και ακολούθησε γρήγορα ένα σκάνδαλο λογοκλοπής.
15. Έτοιμος παίκτης ένα
Εικονογράφος Όλι Μος είναι γνωστός για τα έξυπνα, μινιμαλιστικά σχέδια αφισών του. Εκτός από αυτήν την επίσημα αδειοδοτημένη αφίσα για την προβολή του The Evil Dead το 2010, δημιούργησε επίσης αφίσες για τις αφίσες του Χάρι Πότερ, το βιβλίο ζούγκλας, την τριλογία του Star Wars και άλλα.
18. Άγνωστα πράγματα
Μία από τις μεγαλύτερες τηλεοπτικές εκδηλώσεις του 2016, το Stranger Things βγήκε από το πουθενά και τράβηξε την προσοχή όλων χάρη στην εντυπωσιακή υπερφυσική ιστορία και τα τέλεια ρετρό στυλ, και Κάιλ ΛάμπερτΗ εκπληκτική αφίσα ήταν ένα ζωτικό μέρος ολόκληρου του πακέτου. Ενημερώθηκε για τη δημιουργία μιας αφίσας σε στιλ της δεκαετίας του 1980 που θυμίζει κλασικά έργα τέχνης ζωγραφισμένα στο χέρι, το δημιούργησε χρησιμοποιώντας iPad Pro και Procreate. Μπορείς διαβάστε για τη διαδικασία του εδώ.
19. Προσαρμοστική αφίσα Ford
Δημιουργήθηκε από την Ogilvy & Mather Istanbul (τώρα Ogilvy), η έξυπνη «προσαρμοστική αφίσα» της Ford χρησιμοποιήθηκε για την προώθηση της νέας προσαρμοστικής τεχνολογίας φωτισμού της εταιρείας.Χρησιμοποιώντας μια οπτική ψευδαίσθηση, η αφίσα σχεδιάστηκε για να επιτρέπει στους χρήστες να βιώσουν το προσαρμοστικό μπροστινό σύστημα φωτισμού που αντιδρά στην είσοδο του τιμονιού όταν περνάει στροφές.
Καθώς ο θεατής κινείται γύρω από την πολυστρωματική αφίσα, η προοπτική μετατοπίζεται και επιτρέπει στον θεατή να «δει» στη γωνία. Κυκλοφόρησε σε εξουσιοδοτημένους αντιπροσώπους της Ford και σε ορισμένες τοποθεσίες σε όλη την Ευρώπη - και μπορείτε να δείτε πώς έγινε στο παραπάνω βίντεο.
20. Ίρις
Κυκλοφόρησε το 2015, η Iris είναι μια ταινία ντοκιμαντέρ που γιορτάζει τη ζωή του εικονιδίου μόδας Iris Apfel, και αυτή η αφίσα από Gravillis Inc. είναι ένα από τα καλύτερα που έχουμε δει. Η ίδια η Ίρις εμφανίζεται σε μαύρο και άσπρο, ενώ ένα ζωντανό μοτίβο φόντου δείχνει την αγάπη της για τη μόδα. Μια έξυπνη και πρωτότυπη ιδέα που δεν απογοητεύει το στυλ.
21. Λαβύρινθος Runner: Scorch Trials
Μια άλλη ταινία που δεν έβαλε τον κόσμο του κινηματογράφου σε άνοδο ήταν η sci-fi του 2015 που προσφέρει το Maze Runner: Scorch Trials. Ενώ οι δημιουργοί κυκλοφόρησαν μερικά πιο τυπικά σχέδια αφισών, το κοινό αντιμετωπίστηκε επίσης με αυτόν τον πιο αριστερό σχεδιασμό, το οποίο κάνει έξυπνη χρήση αρνητικού χώρου. Το σχήμα της φιάλης του εργαστηρίου είναι ένα νεύμα στην πλοκή της ταινίας, ενώ η τολμηρή χρήση κόκκινου στην κεντρική λωρίδα εντείνει την αίσθηση της θερμότητας στη σκηνή.
22. Πράσινος
Οι αφίσες Gig είναι μια αρένα στην οποία οι γραφίστες μπορούν πραγματικά να απολαύσουν το πάθος τους τόσο για την τέχνη όσο και για τη μουσική. Έτσι, είναι πάντα ευχάριστο να βλέπεις μουσικά φεστιβάλ και σχεδιαστές να έρχονται μαζί για να παράγουν κάτι εξαιρετικά ξεχωριστό. αυτό ακριβώς είναι το φεστιβάλ Green Man και το Ένωση αφισών του Ηνωμένου Βασιλείου έχουν κάνει εδώ.
"Το φεστιβάλ μας ζήτησε να δημιουργήσουμε μια σειρά εκτυπώσεων περιορισμένης έκδοσης για μερικές από τις πράξεις που παίζουν στο φεστιβάλ", εξηγεί ο σχεδιαστής Luke Drozd. "Επιλέχθηκαν συνολικά οκτώ πράξεις και δείχνουν την ποικιλομορφία των πράξεων που παίζουν το φεστιβάλ καθώς και την ποικιλομορφία των ταλέντων που εκτίθενται στο περίπτερο UKPA. Κάθε αφίσα δημιουργήθηκε ως εκτύπωση οθόνης περιορισμένης έκδοσης Α2."
23. Ακολουθεί
Όλοι γνωρίζουν ότι το να κοιτάζεις έναν χαρακτήρα απευθείας από μια αφίσα ταινίας είναι ένας σίγουρος τρόπος για να τραβήξεις την προσοχή των περαστικών. Λαμπρά εικονογραφημένα από Akiko Stehrenberger, αυτή η αφίσα για το φρίκη του 2014, It Follows αυξάνει την ένταση, πλαισιώνοντας τα μάτια της φιγούρας στην αντανάκλαση ενός καθρέφτη παρμπρίζ αυτοκινήτου. Ο Stehrenberger έχει δημιουργήσει αφίσες για μια τεράστια γκάμα ανεξάρτητων και εμπορικών κυκλοφοριών και είναι εύκολο να καταλάβουμε γιατί έχει τόσο μεγάλη ζήτηση.
24. Ο αστακός
Ποιος δεν μπορούσε να σταματήσει και να το κοιτάξει; Ένας μη συμβατικός σχεδιασμός αφισών για μια μη συμβατική ταινία, ο καλλιτέχνης Βασίλης Μαμαμάκης έχει καταγράψει τους χαρακτήρες που αγκαλιάζουν άδειες σιλουέτες ο ένας τον άλλον. Ο Μαρματάκης έχει δημιουργήσει επίσης τους τίτλους για το Dogtooth καθώς επίσης και δουλεύει σε μια σειρά από άλλες αφίσες ταινιών.
25. 1.462 ημέρες ατού
Ο Donald Trump είναι πρόεδρος των ΗΠΑ. Όταν εκλέχτηκε ο Τραμπ, Kurt McGhee υπολόγισε ότι μια τετραετής θητεία είναι 1.462 ημέρες, και δημιούργησε αυτήν την αφίσα για να καλύψει αυτό το γεγονός και να σας δώσει κάποια ελάχιστη θεραπεία καθώς διαγράφετε κάθε μέρα που περνά. "Μπορεί να μην φαίνεται τόσο πολύ έως ότου δείτε αυτό το χρονικό διάστημα σε ημέρες", λέει. "Ανεξάρτητα από το ποιος είναι, πολλά μπορούν να πάνε στραβά σε 1.462 ημέρες."
26. Vintage Ήρωες
Ο λάτρης των κόμικς και ο άπληστος παίκτης Grégoire Guillemin δημιουργεί συχνά σχέδια εμπνευσμένα από υπερήρωες και αυτές οι μινιμαλιστικές vintage αφίσες έχουν φτάσει στο σωστό σημείο όσον αφορά τον εμπνευσμένο γραφικό σχεδιασμό.
Οι οπαδοί του Batman, του Green Hornet και του Silver Surfer περιλαμβάνονται στο ρετρό φαντασία. Η πανέμορφη τυπογραφία σε συνδυασμό με τις υπέροχες σκιαγραφημένες εικονογραφήσεις υπερήρωων μας έκαναν να πέφτουμε μπροστά στη σειρά.
27. Καλέστε μου τυχερός
Μας αρέσει όταν η εικόνα δίνεται στο επίκεντρο με αφίσες ταινιών και αυτή η ταινία για το "Call Me Lucky" είναι απόλυτη απόλαυση. Σε αντίθεση με μια ελάχιστη χρωματική παλέτα με μια περίπλοκη εκτέλεση, ο σχεδιασμός δημιουργήθηκε από την Vodka Creative, με Τζέσι Βιτάλ φροντίζοντας το ίδιο το έργο τέχνης.
Επόμενη σελίδα: Η επιλογή των καλύτερων κλασικών σχεδίων αφισών
