Computer Arts: Πείτε μας για αυτό το έργο ...
Philip Dunne: Το Change 2013 είναι ένα αυτόνομο κομμάτι που δημιουργήθηκε τον Ιανουάριο για να γιορτάσει τη νέα χρονιά. Νομίζω ότι όλοι έχουν βαρεθεί λίγο τα τελευταία τέσσερα, πέντε χρόνια. Ένιωσα λοιπόν ότι το 2013 θα είναι μια μεγάλη χρονιά για αλλαγή στη ζωή μου και στις ζωές πολλών ανθρώπων - και σε ολόκληρο τον κόσμο. Ήθελα να συλλάβω την ενέργεια του νέου έτους, σαν μια πεταλούδα να αναδύεται με λαμπερά, νέα, δυνατά φτερά. Ήθελα να αναπτύξω και το δικό μου στυλ απεικόνισης, συγχωνεύοντας το ισχυρό παραδοσιακό μου υπόβαθρο με νεότερες ψηφιακές τεχνικές.
CA: Πώς φτιάξατε το κομμάτι μαζί;
PD: Η δημιουργική μου διαδικασία ξεκινά από ένα ημερολόγιο moleskine και τελειώνει στο Διαδίκτυο. Ξεκινώ με μια τραχιά μικρογραφία. Σκιαγραφώ δυνατές, ρευστές γραμμές με μολύβι F και μετά βγάζω την εικόνα με μαρκαδόρο. Στη συνέχεια, το σαρώνω στο Photoshop CS6 και το χρωματίζω ψηφιακά. Ωστόσο, για τις πρόσφατες εικόνες μου, χρησιμοποίησα το iPad με την εφαρμογή Adobe Ideas και ένα Wacom Stylus. Σχεδιάζω μερικά στοιχεία και δημιουργώ ζωντανά χρώματα στο Adobe Ideas και μετά τα φέρνω στο Photoshop CS6. Ένα άλλο κομμάτι που δημιούργησα, με τίτλο This Is My City, δημιουργήθηκε για το νέο πρακτορείο στο οποίο έχω εγγραφεί και ονομάζεται & Reach. Η εικόνα αφορά τις αποδράσεις μου στο Δουβλίνο, καταγράφοντας την περίεργη αρχιτεκτονική γύρω από την πόλη με το smartphone μου. Οι εικόνες μου χρειάζονται περίπου δύο-τρεις ημέρες για να ολοκληρωθούν. Η κύρια πρόκληση ήταν η ανάμειξη των ζωντανών χρωμάτων με τα λινά μου και η εύρεση μιας ισχυρής ισορροπίας μεταξύ ουδέτερων και ζωντανών χρωμάτων.
CA: Πώς μπήκατε στο σχεδιασμό;
PD: Το 2006, κέρδισα έναν διαγωνισμό για το σχεδιασμό της Sony Playstation και μετά άρχισα να στέλνω την τέχνη μου σε πολλά περιοδικά και ιστότοπους. Έχω δουλέψει σε μια ποικιλία από σλιπ, από μπλουζάκια σε εξωτερικές διαφημίσεις έως εικονογραφήσεις που βασίζονται στη φωτογραφία. Ήμουν επίσης πολύ ενεργός στο να συνεχίσω τα προσωπικά μου έργα. Μου αρέσει να φωτογραφίζω αρσενικά μοντέλα και να απεικονίζω τις εικόνες, αλλά είναι ένα ακριβό χόμπι. Επίσης, προκαλώ συνεχώς τον εαυτό μου και αγκαλιάζω τη νέα τεχνολογία.
CA: Πώς θα περιγράφατε το στυλ σας και ποιες είναι οι επιρροές σας;
PD: Θα χαρακτήριζα το στυλ μου ως ζωντανό, περίπλοκο και μοναδικό. Πάντα ζούσα με την ιδέα να είσαι ο εαυτός σου και όχι να περιλαμβάνει το δημιουργικό σου όραμα. Το να είσαι ατομικός και να αναπτύξεις τη δική σου φωνή είναι το μεγαλύτερο πράγμα που μπορεί να κάνει κάθε καλλιτέχνης - είτε αναδυόμενος είτε καθιερωμένος. Δεν βλέπω πάρα πολλά έργα καλλιτέχνη, καθώς νομίζω ότι μπορεί να διαρρεύσει υποσυνείδητα στο δικό σας στυλ. Αλλά, αυτή τη στιγμή, ασχολούμαι με εικονογράφους όπως οι Mike Harrison, Leigh Flurry, Justin Maller και καλλιτέχνες κόμικς Mikel Janin και Chris Burnham. Από πού προέρχονται οι ιδέες μου - δεν είμαι απόλυτα σίγουρος. Με χτύπησαν στις πιο τυχαίες στιγμές, ειδικά για ύπνο ή για ένα φλιτζάνι τσάι. Διάβασα πάρα πολλά κόμικς, ιδιαίτερα τις υπερφυσικές και υπερήρωες ιστορίες: Νομίζω ότι επηρεάζουν αρκετά τις διαδικασίες σκέψης μου.
Δείτε περισσότερα από τη Philip στο lovetherobot.com, στο Tumblr, στο Facebook και στο Twitter.
Εγγραφείτε στο Computer Arts για τη μηνιαία αποτύπωση του καλύτερου εμπνευσμένου σχεδιαστικού έργου στον κόσμο. Διατίθεται σε iPad, σε έντυπη μορφή ή σε άλλες ψηφιακές συσκευές.
